Accompagnement artistique et création dans le spectacle vivant
Accompagnement et laboratoires de création pour artistes du spectacle vivant, centrés sur le corps, le plateau et l’autonomie artistique.
À qui s’adresse mon travail
Je travaille avec des artistes du spectacle vivant qui ne cherchent pas des recettes, mais des conditions justes pour créer.
Des interprètes, des auteur·rices, des metteur·euses en scène, des chorégraphes, des collectifs.
Des artistes qui ont déjà traversé des écoles, des productions, des plateaux, parfois des impasses aussi.
Celles et ceux qui sentent que le problème n’est pas un manque de talent, ni un déficit de travail, mais un désalignement entre ce qu’ils font, ce qu’ils vivent et ce qu’ils désirent vraiment créer.
Mon travail s’adresse à vous si :
vous êtes engagé·e dans une démarche professionnelle dans le spectacle vivant
vous traversez une phase de création, de transition ou de remise en jeu
vous cherchez un accompagnement artistique professionnel qui respecte votre singularité
vous voulez renforcer votre autonomie dans la création sans vous isoler
Je n’accompagne pas des projets “à optimiser”. J’accompagne des artistes à retrouver une justesse de création, incarnée, durable, partageable.
Deux manières de travailler ensemble
HORS
Clarifier Traverser Déployer
Vers un Art Vivant
Jouer Créer Ouvrir
Les Rémanent·es
Un travail en profondeur, sur la durée. Un espace pour clarifier, traverser, structurer et déployer votre création.
Les accompagnements s’adressent à des artistes ou à des équipes qui souhaitent :
structurer un projet de création dans le spectacle vivant
retrouver une cohérence artistique et existentielle
sortir de la dispersion, de la sur-adaptation ou de l’auto-contrainte
développer une autonomie dramaturgique réelle
Il s’agit d’un accompagnement création spectacle vivant qui prend en compte :
le corps comme intelligence créative
les conditions concrètes de production
les enjeux de désir, de fatigue, de rythme, de choix
L’accompagnement peut être individuel ou collectif, et s’inscrire dans un cadre professionnel (AFDAS, structures, compagnies).
Les laboratoires sont des espaces de recherche. Pas des vitrines. Pas des résidences de production.
Ils s’adressent à des artistes qui ont besoin de :
remettre le corps au centre du processus
expérimenter sans injonction de résultat
sortir des logiques de performance et de justification
travailler la création comme un terrain d’essai vivant
Dans les laboratoires, on ne vient pas montrer. On vient chercher.
Le cadre est exigeant, mais sécurisé. La recherche est individuelle et collective. La création surgit de l’écoute, du mouvement, du présent.
Ces espaces sont souvent déterminants pour retrouver :
une liberté d’interprète
une confiance dans son propre langage
une capacité à créer sans attendre la validation extérieure
Zoom sur les accompagnements, formations et labos
Une posture claire
Je ne transmets pas une méthode. Je crée des conditions.
Mon rôle n’est pas de diriger votre création, mais de vous aider à :
entendre ce qui est déjà là
prendre des décisions à partir de votre corps
assumer vos choix artistiques
C’est un travail exigeant. Mais profondément libérateur.
Si vous cherchez un accompagnement artistique professionnel qui respecte votre souveraineté tout en vous engageant pleinement, alors nous avons probablement des choses à faire ensemble.
L’accompagnement artistique professionnel que je propose s’adresse à des artistes du spectacle vivant qui souhaitent retrouver une autonomie réelle dans leur processus de création.
Granges Collières
53 av Jean Portalis
37200 Tours
France
ARTISTE ASSOCIÉ DU GROUPENFONCTION
Le Groupenfonction est un groupe de création indisciplinaire de spectacles vivants et un organisme de formation professionnelle.
Granges Collières
53 av Jean Portalis
37200 Tours
